فیلم کوتاه علمک پربازدیدترین فیلم جشنواره عمار!

 

فیلم کوتاه علمک منتخب جشنواره فیلم عماررا  اینجا ببینید، علمک به کارگردانی و تهیه کنندگی حسین دارابی تولید شده  و می توان نماد جشنواره فیلم عمار در دوره ای شد.
پس از موفقیت علمک 1 علمک 2 هم ساخته شد
 

حمایت سینماگران از حسن روحانی

در آستانه برگزاری دوازدهمین دوره انتخابات ریاست جمهوری و با نزدیک شدن به این رویداد سرنوشت ساز، جمعی از سینماگران ضمن حمایت از کاندیداتوری حسن روحانی، از مردم خواستند در انتخابات شرکت کنند.
به گزارش بانی فیلم، تعدادی از سینماگران سرشناس کشورمان و چندین شخصیت فرهنگی با انتشار بیانیه‌ای حمایت خود را از حسن روحانى اعلام کردند. در این بیانیه‌ آمده است: درک شرایط ناموزون فرهنگى، سیاسى، اقتصادى و نظامى جهان امروز؛ ما را بر آن مى‌دارد که در دوازدهمین دوره انتخابات ریاست جمهورى، به امید عبور ظریف و هوشمندانه از دریاى توفانى و موج‌هاى متلاطم و شرخیز که جهان مسلح، به منظور استثمار نوین جهان گرسنه به پا کرده است، از آقاى «حسن روحانى» حمایت کنیم. این نامه به امضای مسعود جعفرى جوزانى، محمد ابراهیمیان،فتح‌الله جعفرى جوزانى،علیرضا رئیسیان، پوران درخشنده، مهدی فخیم‌زاده،مهدى کرم‌پور، سید جمال ساداتیان، سید ضیاء هاشمی، مهدى سجاده‌چى، حسین دلیر، دکتر عبدالکریم یونسى و … رسیده است.

حضور هنرمندان در یکی از ستادهای روحانی
چندین تن از هنرمندان کشورمان نیز پنجشنبه هفته گذشته در حمایت از دکتر حسن روحانی در انتخابات دوازدهمین دوره ریاست جمهوری گرد هم آمدند.
به گزارش بانی فیلم،در گردهمایی بزرگ هنرمندان که در حمایت از دکتر روحانی روز پنجشنبه ۲۱ اردیبهشت در یکی از ستادهای وی واقع در میدان ولیعصر، کوچه روشن برگزار شد،تعدادی از هنرمندان پوسترهای تبلیغاتی روحانی را امضا و از نامزدی وی در انتخابات حمایت کردند.
کیومرث پوراحمد، احترام برومند،مهدی کرم پور، سید جمال ساداتیان، امیرعلی دانایی، الهام کردا، مینا وحید، علیرضا رییسیان، حسین فرحبخش، هادی آفریده، و … از جمله چهره هایی بودند که روز پنجشنبه در ساعت های مختلف با حضور در این ستاد بر لزوم شرکت همه اقشار مردم در انتخابات تاکید کردند و از مردم خواستند با رای به روحانی از استمرار سیاستهای کارگشای دولت وی در حوزه فرهنگ و هنر حمایت کنند.

مسعود جعفری جوزانی:
دولت یازدهم شعار نداد
کارگردان مجموعه تلویزیونی «در چشم باد» با بیان اینکه دولت یازدهم شعار نداد و عمل کرد، افزود: مسیر چهار سال گذشته رو به نوآوری بود و باید ادامه یابد و نباید اجازه دهیم کشور به عقب بازگردد.

تبدیل یک ایده مستند و تاریخی به فیلمی داستانی و جذاب

 

مل گیبسون سالها در هالیوود تحریم شد و مورد عناد قرار گرفت و در نتیجه با آنچه پیرامون وی به ویژه در ۱۵ سال اخیر بر پا شده آشنا است و می داند که مایل نیستند به او به خاطر ایده های سیاسی و مذهبی اش میدان بدهند و دقیقاً به همین سبب است که موفقیت فراوان هنری ـ حرفه ای و اقتصادی فیلم اخیر وی با نام «Hacksaw Ridge» اهمیتی مضاعف یافته و خنثی کننده اقدامات ضد وی بوده است. مدتها طول کشید تا دزموند داسی سربازی که در جنگ جهانی دوم فرامین صادره و توصیه های رسیده از مقام های ارشد را نادیده گرفت تا مانع از مرگ ۷۵ سرباز حاضر در جوخه خود طی مواجهه آمریکا با ژاپن شود، رضایت بدهد که داستانش به طور رسمی و در قالب یک کتاب بیوگرافی به اطلاع همگان برسد. در پی آن رابرت شنکن نویسنده ای دارای پیشینه فتح جایزه معتبر پولیتزر وارد ماجرا شد تا سناریویی را بر اساس این کتاب بنگارد و انتقال آن بر پرده های نقره ای به مدد بیل مکانیک یکی از تهیه کنندگان معروف هالیوود نیز ۱۰ سال زمان اضافی را در بر گرفت. با این حال تمامی این صبرها و رنج ها و دشواری ها ارزش اش را داشت زیرا فیلم حاصله که «Hacksaw Ridge» نامگذاری شده و با کارگردانی مل گیبسون معروف همراه است، به یکی از بهترین فیلم های جنگی چند سال اخیر دنیا تبدیل شده و اواخر سال پیش نامش جزو ۹ کاندیدای جایزه اسکار برترین فیلم سال هم آمده بود و دو اسکار جنبی شامل جایزه بهترین صدابرداری را به خانه برد. این فیلم اندرو گارفیلد ایفاگر رل کمیک استریپی و فانتزی اسپایدرمن، در تریلوژی ثانوی این سری فیلم ها را در قالب دزموندداس به درجات بالاتری رساند و نشان داد او از عهده نقش های سخت دراماتیک و رئالیستی هم بر می آید. اما دومین عنصر موفقیت «Hacksaw Ridge» پس از کارگردانی متهورانه مل گیبسون، قصه پردازی هوشمندانه شنکن بنظر می رسد و با این اوصاف او که سابقه نگارش سناریوی فیلم ها و مجموعه های «پاسیفیک» و «تمامی راه» را هم دارد، بهترین فرد برای پاسخگویی به ابهامات مرتبط با فیلم تحسین شده جدید گیبسون است.
 آقای شنکن، چرا به مدت ۱۰ سال روی این پروژه کار و تحقیق و نگارش کردید؟
ـ چاره ای نداشتم. من در همان سال (۲۰۰۶) بیل مکانیک که تازه امتیاز ساخت فیلمی از روی این داستان را از دیوید پرموت خریده بود با من قرارداد بست و مسئولیت تنظیم یک سناریوی فراگیر را برای این فیلم به من سپرد و چون کار تصویربرداری زودتر از اوایل سال ۲۰۱۶ شروع نشد، طبعاً من نیز پا به پای سایرین و با تاخیر و وسواس به سوی پایان قضایا و شروع فیلمبرداری به حرکت در آمدم.

بازی تاج و تخت، جهانی به وسعت فکر و خیال

بازی تاج و تخت نام اولین کتاب از مجموعه رمان «دنیای ترانه‌ی یخ و آتش» نوشته جورج آر.آر.مارتین نویسنده آمریکایی است. از این مجموعه تا کنون ۵ کتاب با نام‌های «بازی تاج و تخت»، «نبرد پادشاهان»، «یورش شمشیرها»، «ضیافتی برای کلاغ‌ها» و «رقصی با اژدهایان» به ترتیب در سال‌های ۱۹۹۶، ۱۹۹۸، ۲۰۰۰، ۲۰۰۵ و ۲۰۱۱ منتشر شده و ۲ کتاب دیگر نیز با نام‌های «بادهای زمستان» و «رؤیای بهار» در مرحله‌ی نگارش و انتشار است.

جورج مارتین خالق مجموعه دنیای ترانه آب و آتش

جورج مارتین خالق این مجموعه، داستان‌های مربوط به جهانی خیالی را روایت می‌کند. این جهان شامل ۳ قارّه اصلی با نام‌های «وستروس»، «اسوس» و «سوتوریوس» است. وستروس سرزمین غربی جهان شناخته شده است. اسوس نیز بزرگ‌ترین قارّه است اما جمعیت کمی دارد. سوتوریوس در جنوب اسوس واقع شده و تقریباً ناشناخته است و گفته می‌شود حیوانات درنده و بیماری طاعون در آن است. قاره‌های وستروس و اسوس به ترتیب مهم‌ترین سرزمین‌ها هستند که همه‌ی اتفاقات داستان در آن‌ها می‌گذرد.

«غلاف تمام فلزی» کوبریک چطور ساخته شد؟

دستیار استنلی کوبریک در فیلم «غلاف تمام فلزی» می گوید به جای رفتن به ویتنام برای فیلمبرداری این پروژه مربوط به جنگ ویتنام، دست اندرکاران فیلم به کارخانه تولید گاز بِکتون در لندن رفتند.
به گزارش بانی فیلم به نقل از گاردین، در ادامه صحبت های یکی از ستاره ها و همچنین مسئول انتخاب بازیگر و دستیار کارگردان در فیلم محبوب «غلاف تمام فلزی» را می خوانید که در سال ۱۹۸۷ با بودجه‌ای ۱۷ میلیون دلاری توسط استنلی کوبریک ساخته شد.
متیو مودین که نقش سرجوخه جی تی دیویس ملقب به «جوکر» را بازی کرد
من فیلمنامه این پروژه را از طریق پست در نیویورک با نامه ای دریافت کردم که در آن استنلی خودش را معرفی کرده بود: «سلام، اسمم استنلی کوبریک است. فیلمی دارم می سازم درباره جنگ ویتنام و امیدوارم بازی کردن در آن را در نظر بگیری.» نگفت می خواهد من را برای نقش سرجوخه جوکر انتخاب کند و درست پیش از آن فیلمی به نام «بِردی» را به پایان رسانده بودم. بنابراین وقتی فیلمنامه را خواندم، با خودم فکر کردم که شاید می خواهد برای نقش سرجوخه پایل تست بدهم چون شخصیتش شکننده است. اما هرگز مطمئن نبودم چون استنلی نگفته بود.

سینمایی مدفن‌های کرم شب‌تاب

داستان یک پسر نوجوان به همراه خواهر کوچکش که سعی می‌کند از آتش بمباران جنگ فرار کند. از درخشان‌ترین فیلم‌های ضد جنگ تاریخ سینما و از غم‌انگیزترین‌های آنها. فیلم شما را تا حد ممکن به کاراکتر فیلم نزدیک می‌کند تا شما را از عمق وجودتان ناراحت کند، چه کسی وجود دارد که در آن صحنه‌ای که خواهر کوچک برای سوتغذیه می‌میرد گریه نکند؟ فیلمی که به رد پای آثار میازاکی در آن دیده می‌شود اما بسیار حزن انگیز است. درام 1988 ایسائو تاکاهاتا به قول راجر ایبرت آنچنان تجربه‌ی احساسیِ عمیقی است که ما را مجبور می‌کند درباره‌ی ژانر انیمیشن دوباره فکر کنیم. از انیمیشن استفاده می‌کند تا داستانی را بگوید که معمولا در استایلی جدی تر بیان می‌شده. تاکاهاتا از آزادی‌ها و امکانات این مدیوم بصری استفاده می‌کند تا فیلمی به معنای واقعی غم‌انگیز بسازد.

داستان فیلم:

مسعود فراستی: سینمای ایران در شان ملت ایران نیست

اکران فیلم خارجی حداقل سرگرمی است که زیبایی‌شناسی‌مان را تربیت می‌کند٬ ما را به یاد سینما می‌اندازد و پرده‌ی عریضش٬ که با فیلم‌های سینمای ایران به بوته‌ی فراموشی سپرده شده.

مسعود فراستی منتقد سرشناس سینمای ایران به اتفاقات و رویدادهای اخیر سینما و تصمیم مدیران سینمایی برای اکران فیلم خارجی واکنش نشان داد. او در تازه‌ترین پست اینستاگرامش نوشت :

قطعاً این حرف که این سینما -دولتی٬ نیمه‌دولتی- از قماش تابستان داغ٬ پنج عصر٬ رگ خواب٬ مالاریا و ... فرسنگ‌ها با سینما فاصله دارد و در شأن این ملت نیست٬ حرف درستی است. و باید آرام‌آرام -و اگر به من باشد بسرعت- فکری جدی کرد در حذف سوبسید -و رانت‌خوران- سینمای ایران٬ و حرکت در جهت سینمای غیردولتی. اکران فیلم خارجی اولین قدم در این مسیر است. چراکه زیبایی‌شناسی آسیب‌دیده‌ی مخاطب توسط این سینمای باسمه‌ای دولتی٬ احتیاج به ترمیم دارد. اکران فیلم خارجی روز٬ که حداقل سرگرمی است؛ و اکران محدودتر فیلم‌های کلاسیک جهان٬ که زیبایی‌شناسی‌مان را تربیت می‌کند٬ ما را به یاد سینما می‌اندازد و پرده‌ی عریضش٬ که با فیلم‌های سینمای ایران به بوته‌ی فراموشی سپرده شده.

«با صبر زندگی»؛ روایتی تکان دهنده از اندوه بی پایان و عمیق مردم سوریه

بعد از تجربه اثر «با مرگ زندگی» که روایتی از آزادسازی شهرهای نبل و الزهرا بود؛ وحید فراهانی و تیمش تصمیم گرفتند مستندی با موضوع آزادسازی شهرهای فوعه و کفریا هم بسازند. فوعه و کفریا در جنوب غرب حلب قرار دارند و دو سال و نیم در محاصره کامل بودند و هیچ کمکی مگر از طریق هوایی به آنها نمی رسید؛ خبرهایی رسید که قرار است خانواده ها و اهالی فوعه و کفریا با خانواده های گروه های مسلح تبادل شوند.

مستندسازانی که رفته بودند تا راوی شادی مردم مقاوم فوعه و کفریا باشند، اما با اتفاق شومی که در انفجار اتوبوس‌ها افتاد، ناخودآگاه راوی اندوه بی پایان و عمیق این مردم شدند.

پانزده روز در حلب بودند، چون قرار بود در روز اول تبادل صورت بگیرد، اما به خاطر اختلافات داخلی گروهک‌ها تبادل مکرراً به تعویق افتاد و مجبور شدند در محل تبادل حاضر شوند و منتظر بمانند تا تبادل صورت بگیرد.

امروزه بر اساس آمار منتشر شده در جنگ‌ها ۸۰ درصد قربانیان جنگ، زنان و کودکان هستند. بسیاری از افراد، جنگ را یک بازی مردانه می‌دانند و این مردها هستند که برای آن تصمیم می‌گیرند و در این روند زنان و کودکان اولین قربانیان جنگ می‌شوند.

«با صبر زندگی» قرار بود از صحنه های دیدنی و به یادماندنی از دیدار خانواده های چشم به راه با عزیزانشان را به تصویر بکشد اما متاسفانه راوی صحنه‌های شهادت مظلومانه این مظلومان شد.

فیلم ایرانی عقاب ها

این فیلم نخستین و جدی‌ترین فیلم در حوزه جنگ ایران و عراق؛ است که در سال ۱۳۶۴ اکران شد و درحالی که جمعیت ایران نزدیک به ۴۵ میلیون نفر بود، ۱۸ درصد به دیدن فیلم رفتند و فیلم به فروشی معادل ۷۳۸ میلیون و ۶۲۰ هزار تومان رسید.

«پی ۲۲» با موضوع مجاهدت‌های قهرمانان نیروی دریایی ارتش جمهوری اسلامی ایران

فیلم پی ۲۲ بر اساس مستند ناوچه جوشن ساخته شده است. این رویداد در تاریخ فروردین سال ۶۷ در درگیری با نیروی دریایی ایالات متحده آمریکا اتفاق افتاد.

در خلاصه داستان این اثر سینمایی آمده است: در شب عروسی دختر سرگرد هادی فرمانده سابق تکاوران نیروی دریایی و پسر شهید ناخدا محمدی، سرگرد هادی متوجه می‌شود که داماد به محل شهادت پدرش رفته است. هادی برای پیدا کردن او به محل مورد نظر می‌رود اما...

اعتراض‌ به تحریف شخصیت ابن‌سینا در فیلم ضدایرانی«پزشک»

در آستانه فرا رسیدن روز پزشک از یک فیلم آلمانی ضدایرانی به‌نام «پزشک: به‌زبان آلمانی Der Medicus» انتقاد و اعتراض این سازمان بسیج جامعه پزشکی کشور را اعلام کرد.

 جای سؤال دارد که چرا تا به حال به این موضوع پرداخته نشده است و اعتراضی نسبت به آن صورت نگرفته است.

نوروزی با بیان اینکه در این فیلم ساخت کشور آلمان، تاریخ پزشکی و زندگی حکیم ابوعلی سینا دانشمند برجسته ایرانی کاملاً تحریف شده است؛ خواستار توقف ساخت چنین فیلم‌هایی شد و از جامعه جهانی نیز خواست به تحریف سابقه پزشکی ایران در فیلم‌ها اعتراض کنند.

به همین منظور علی جعفری اقدمی خامنه بسیجی منتقد و تحلیلگر سینما در گفت‌وگویی ابعاد این فیلم را واکاوی کرد.

جعفری اظهار کرد: فیلم "پزشک" ساخته سینمای آلمان است که هزینه‌ای بالغ بر ۴۰ میلیون دلار در برداشته است، این فیلم در سال ۲۰۱۲ ساخته شده است و در سال ۲۰۱۳ اکران شد، فیلم مذکور بر اساس رمان پزشک (کتاب) اثر نوا گوردون نویسنده آمریکایی ساخته شده است که بازخورد جهانی بسیار زیادی داشت به‌طوری که تاکنون بیش از ۲۱ میلیون نسخه از آن در دنیا به فروش رسیده است.

وی افزود: ابن‌سینا در اروپا به‌خوبی شناخته شده است زیرا در گذشته اروپاییان پژوهش‌‎های زیادی درباره وی کرده بودند؛ یکی از علل فروش خوب فیلم، تبلیغات مبنی بر ساخت فیلمی درباره ابن‌سینای ایرانی است، با این تبلیغ، مردم تصور کردند نقش اول این فیلم می‌بایستی ابوعلی سینا باشد در صورتی که داستان چیز دیگری است و کاملاً خلاف انتظار بینندگان است و به ایران و تاریخ ایرانی در حاشیه این داستان پرداخته شده است.

چهره ضدایرانی بسیار منفور بازیگر نقش ابوعلی سینا

کتاب «رازهای جذب اسپانسر و سرمایه‌گذار فیلم»

 نشر  مهرگانِ خرد، نخستین چاپ کتاب «رازهای جذب اسپانسر و سرمایه‌گذار فیلم» اثر مشترک سیدمحسن نبوی و سیده مریم نبوی، با مقدمه امیرشهاب رضویان را روانه بازار کتاب کرده است.
این اثر در 6 فصلِ با عنوان‌های «سرمایه‌گذاری و اسپانسرینگ در سینما»، «مهارت‌ها و ابزارهای فردی»، «فیلم‌نامه»، «مهارت‌های ابزارهای فنی»، «استوری بورد و پاورپوینت و طرح تجاری فیلم» و «موضوعِ جذب سرمایه در سینما» تدوین شده است.
فصل نخست این کتاب به موضوعاتی مانند سرمایه‌گذاری در سینما، سرمایه‌گذاری چیست؟، روش‌های سرمایه‌گذاری، سرمایه‌گذاران سینما چه کسانی می‌توانند باشند؟، هجده سؤال دشوار که سرمایه‌گذاران فیلم می‌پرسند، اسپانسرینگ یا حامیان مالی سینما، اسپانسرینگ چیست؟، اسپانسرها چه انتظاراتی دارند؟، نکات مهم برای داشتن اسپانسر خوب و انواع اسپانسرینگ اشاره دارد.
در فصل دوم نیز مفاهیمی همچون مذاکره، سبک‌های مذاکره، مراحل مذاکره، بخش‌های مذاکره، انواع خنده‌ها و مفهوم‌های آن، بایدها و نبایدها در آمادگی برای مذاکره، کارت ویزیت، اعتمادبه‌نفس و صداقت بررسی شده است.
نویسندگان در فصل سوم به مباحث طرح و ایده، بیست‌ویک روش و تکنیک یافتن ایده، مخاطب خود را بشناسید، گسترش ایده و طرح، فرمت و شکل ظاهری فیلم‌نامه و شش بخش اصلی ظاهر فیلم‌نامه پرداخته‌اند و  فصل چهارم را به توضیح مواردی مانند جایگذاری چیست؟، آیا تبلیغات جای گذاری، وجه هنری فیلم را پایین می‌آورد؟، انواع جایگذاری در صنعت فیلم، مزایای کلیدی جایگذاری، ریسک‌های کلیدی جایگذاری، بازنویسی فیلم‌نامه برای تأمین اهداف اسپانسر و سرمایه‌گذار در قالب هنری و دستورالعمل هفت مرحله‌ای برای بازنویسی فیلم‌نامه اختصاص داده‌اند.
استوری بورد چیست؟، فواید استوری بورد، پاورپوینت و فرآیندهای اساس یک پاورپوینت مؤثر موضوعات فصل پنجم این کتاب است و طرح تجاری چیست؟، قسمت‌های اصلی طرح تجاری فیلم و هفت قدم اصلی در تنظیم طرح تجاری فیلم در فصل پایانی کتاب مطرح شده است.

موفق ترین فیلم های ورزشی تاریخ سینما

از همان سال های ابتدایی ظهور سینما، ورزش یکی از مهمترین سوژه هایی بوده که کارگردان ها پیرامون آن فیلم ساخته اند. در ورزش همیشه مخاطب با یک یا چند قهرمان مواجه است. قهرمان هایی که برای رسیدن به بالاترین جایگاه در رشته خود همیشه با سختی ها و اتفاقات پیش بینی نشده ای روبرو می شوند و این ویژگی بهترین متریال و خوراک را برای فیلمساز آماده می کند چرا که همیشه در سینما داشتن قهرمان مهمترین نیاز یک کارگردان برای جذب مخاطب عام و خاص است.
هر چند در زمینه ورزش در سینمای مستند آثار به مراتب جذاب تری ارائه شده است اما در همه این سال هایی که از عمر سینما می گذرد سینمای داستانی هم فیلم های ورزشی ماندگاری خلق کرده است؛ فیلم هایی که در حالت معمول از یک داستان واقعی الهام گرفته اند.
البته بسیاری از این فیلم ها در حد و اندازه یک اثر سرگرم کننده بیشتر نبوده اند اما برخی نیز پا را فراتر گذاشته و تبدیل به بخشی از مهمترین فیلم های تاریخ سینما شده اند. حتی گاهی قهرمان های ورزشی در برخی فیلم ها از قالب یک قهرمان نمایشی صرف هم خارج شده و تبدیل به نمادهای سیاسی و اجتماعی یک کشور در عرصه داخلی و بین المللی شده اند.
با نگاهی به آثار مهم سینمایی ساخته شده در حوزه ورزش می بینیم که عموم فیلم های مهم ساخته شده در این زمینه مربوط به سینمای هالیوود است؛ سینمایی که حیاتش به شدت وابسته به داشتن قهرمان است و به طور طبیعی ورزش آن هم زمانی که پای رقابت وسط می آید، ابزار مناسبی برای ساخت فیلم های جذاب در اختیار هالیوود قرار می دهد.

وقتی فرجام سعادت و شقاوت یک نسل بر پرده نقره ای سینما رقم می خورد

دکتر فاطمه نوری راد/ به کودکانمان کمک کنیم تا از طریق فیلم‌ها آینده‌ای زیبا و درخشان و بدون بدبینی و سوتعبیرها بسازند و خوشبین باشند و البته این امر تناقضی با آگاه و هوشیار کردن کودک نسبت به پیرامونش ندارد. فیلمسازان ما کاری کنند که نظام هستی در چشم کودک زیبا باشد. البته گاهی فیلمنامه‌نویسان قوه خیال خودشان بیمار است و نمی‌توانند ادای خوشبینی را نیز دربیاورند؛ افراد بدگمان کسانی نیستند که بتوانند برای کودکان خوش‌بینی و شوق بیافرینند.

معرفی فیلم سینمایی امروز

خلاصه فیلم «امروز»:

یونس راننده تاکسی کهنه‌کار در پایان یک روزِ کاری به زن جوانی کمک می‌کند تا به بیمارستان برسد. غافل از اینکه در بیمارستان اتفاقات زیادی در انتظارِ اوست

حول حالنا/ سینما کلید کشور پیشرفت است

 سال اقتصاد مقاومتی؛ تولید_ اشتغال مبارک

الآن کلید پیشرفت کشور دست شما[سینماگران] است. مقام معظم رهبری 23 خرداد 85

۲۰ ابرقهرمان برتر سینمای غرب

به گزارش بانی فیلم: می گویند ما در عصر ابرقهرمانان زندگی می کنیم. پدیده هایی با نیرویی مافوق تصور که از درون قفسه کتاب های مصور (کمیک بوک ها) در آمده اند و تقریباً در هر گوشه ای از دنیا به شکل فرهنگ عامه نمود یافته اند… اما در بین آنان، کدامین حقیقتاً حاکم اند؟ قدرت این ابرقهرمانان بستگی به کیفیت آن ها دارد و تأثیر محبوبیت شان در میان مردم، و البته تعداد ابرقهرمانان «مارول» بسیار زیاد است لیکن ما تنها ۲۰ تن از برجسته ترین آن ها را انتخاب کرده ایم:

1. «سوپرمن» – Superman

در سال ۱۹۳۸ از طریق قصه های مصور متولد شد. او اولین ابرقهرمان آمریکا محسوب می شود که به دنبال حقیقت و عدالت بود و سال ها به کمک تلویزیون و سینما جهانیان را مسحور اعمال قهرمانانه خود کرد. «سوپرمن» هر جا که مردم دچار گرفتاری می شدند به نجات آن ها بر می خاست. کریستفر ریو نقش این ابرقهرمان را به کامل ترین وجه بر پرده سیمنا نشاند. شخصیت اصلی اش کلارک کنت بود که در زمان لازم بدل به سوپرمن می گشت.

2. «بتمن» – Batman

از طریق قصه های کارآگاهی مصور به سال ۱۹۳۹ تولد یافت. به او شوالیه سیاه (یا تاریکی) لقب داده بودند، موجودی سرسخت اما مرموز که در نقاب و لباس سیاه به ستیز علیه بدی ها بر می خاست. ادام وست در مجموعه تلویزیونی «بتمن» را شناساند ولی این کریستفر نولان بود که با سه گانه اش «شوالیه تاریکی» و با نقشی برای بازیگر کریستین بیل او را جاودانه ساخت. شخصیت اصلی اش بروس وین بود که به هنگام خطر مبدل به بتمن می شد.

آیت الله اعرافی: برای معرفی شخصیت مرحوم آیت الله بهجت باید از هنر هفتم بهره گرفت

مدیر حوزه های علمیه ایران گفت: برای معرفی شخصیت و سیره علمی و عملی آیت الله العظمی بهجت(ره) بهره گیری از هنر هفتم بدون تردید می تواند اثر مطلوبی در معرفی این میراث ارزشمند حوزه علمیه بر جای گذارد.

به گزارش شفقنا از حوزه، آیت الله علیرضا اعرافی در اولین نشست شورای سیاستگذاری کنگره یکصدمین سال ولادت آیت الله العظمی محمد تقی بهجت(ره) اظهار داشت: با توجه به موضوع برگزاری بزرگداشت صدمین سال ولادت این سلف صالح حوزه، بحمدالله تاکنون دبیرخانه و چارچوب کارهای اولیه شکل گرفته است و امروز اعضای شورای سیاستگذاری نمایندگانی را به منظور پیگیری مصوّبات شورا معرفی خواهند کرد.

رئوس برنامه تحولی محمد مهدی حیدریان در حوزه سینما

اولین جلسه شورای مدیران سازمان سینمایی دیروز پس از حضور ریاست جدید سازمان سینمایی محمدمهدی حیدریان در همایش استانها از ساعت یک بعداز ظهر در دفتر سازمان سینمایی تشکیل شد.

به گزارش روابط عمومی سازمان سینمایی،جلسه با قرائت آیاتی از قران مجید آغاز شد و سپس ریاست جدید سازمان سینمایی از زحمات چند سال گذشته دکتر ایوبی تشکر کرد و اظهار داشت: ایشان در شرایطی مسئولیت را پذیرفتند که سینما مشکلات زیادی داشت و ایشان توانست با نگاه از بیرون سینما مشکلات را دریابد و این خود فرصتی بود برای اجرای طرحها و برنامه هایی که مورد نیاز سینما بود و الحمدلله بخشی از برنامه های دولت تدبیر و امید در حوزه سینما به کمک شما مدیران و ریاست ایشان عملیاتی و محقق شد.اما در جهت اجرای اهداف و اولویت های اعلامی از سوی وزیر محترم و برنامه های ایشان، سینما در این دولت نیازمند یک تحول همه جانبه و مهم بوده و هست و برای این تحول باید برنامه داشت و باید این برنامه تحولی به سرعت موجب اتفاقاتی در حوزه سینما شود تا ما نقش واقعی مان را در سینما ایفا و سهم مان را در جهان پیدا کنیم.

پوستر جشنواره فیلم کن

پوستر شصت‌ونهمین جشنواره فیلم کن رونمایی شد و برخلاف دوره‌های قبل که تصویری از ستارگان سینمای جهان به عنوان عکس پوستر انتخاب می‌شد، پوستر این دوره به فیلمی از ژان لوک گدار به نام «تحقیر» اختصاص یافت.

تحقیر یک فیلم فرانسوی است که در سال ۱۹۶۳ توسط گدار و براساس یک رمان ایتالیایی به نام «شبهی در نیم‌روز» نوشته آلبرتو موراویا ساخته شده است. براساس بیانیه فستیوال کن این فیلم تغییری در قوانین سینمای آن روز ایجاد کرد و تمرکز را به ستاره سینما معطوف کرد. با این انتخاب مسئولان جشنواره کن قصد دارند بگویند که از شیوه‌های جدید ساخت فیلم و دیدن فیلم حمایت می‌کنند. در این پوستر مردی درحال بالا رفتن از پله به سمت آرزوها و رویاهایش و روبه دریای مدیترانه است که در پس زمینه طلایی رنگ به تصویر کشیده شده است.